Vir baie mense lyk die bekende leefruimte van die huis en die alledaagse voorwerpe van 'n boom, 'n tafel en 'n stoel geneig om nuwe gedagtes oor mense en hul omgewing te ontlok.
Die Collectible Design, wat kuns en lewe verbind, besit nie net die funksie en uitvoerbaarheid van ontwerpprodukte nie, maar beklemtoon ook die estetiese kuns.Dit is besig om 'n nuwe neiging van lewenstyl in China te begin.Kunstenaars en ontwerpers verken die nuwe toepassing van tegnieke en die nuwe uitdrukking van estetiese gees op algemene voorwerpe.Kuns en poësie word geïntegreer in die skeppingspraktyk.Die ontwerpprodukte is nie net nou verwant aan daaglikse ervaring nie, maar "ontwerp" ook die lewe poëties met 'n artistieke skoonheid.
So groot soos 'n klavier, 'n stoel, so klein soos 'n lamp, 'n stel bekers, hierdie versamelings is meer soos hul daaglikse metgeselle.Kuns het 'n instrument geword om die lewe te verryk, met meer denke en geheue.Elke voorwerp wat ons met die hand kies, bou ons leefruimte en is altyd in lyn met almal se lewenswyse.
Miskien deur goddelike voorsienigheid beteken die achternaam van Gaetano Pesce, 'n Italiaanse argitek, ontwerper en kunstenaar, "vis".Soos visse wat vrylik in die water swem, is Peche se skeppingspad nie ’n eenrigtingstraat sonder ompad nie.Hy loop tussen werklikheid en verbeelding, en hou 'n ogie oor die wêreld om hom om te verhoed dat hy homself herhaal.En dit is sy lewenstyl dwarsdeur sy lewe, maar ook sy onwrikbare ontwerpfilosofie.
’n Kleurvoller uitstalling, Gaetano Pesce: Nobody's Perfect, open by Today Art Museum in Beijing te midde van perfek gekleurde lente.Byna 100 meubelstukke, produkontwerp, argitektoniese modellering, harsverf, installasie en beeldreproduksie is verteenwoordigend van die veld, ryk kleure, diverse vorms, dit bring nie net 'n sterk visuele impak nie, maar skok ook mense se harte.
Of dit nou Up5_6 leunstoel is, wat bekend staan as "een van die belangrikste stoele in die 20ste eeu", of Nobody's Perfect Chair, wat 'n kombinasie van poësie en intellektueel is, hierdie werke blyk te kan spring uit die wet van tyd.Ten spyte van byna 'n halwe eeu, is hulle steeds voorhoede en avant-garde.Hulle word versamel deur bekende museums, kunsgalerye.Selfs surrealistiese kunstenaar Salvador Dali het dit geloof.
“Daar is inderdaad baie versamelaars van my werk.”"Omdat elke versameling 'n unieke belangstelling het, en elke stuk het 'n ander uitdrukking," vertel Peche ons briesend.Met artistieke perspektief en delikate emosie het hy sy sienings oor die wêreld, die samelewing en die geskiedenis slim geïntegreer.In die huidige era wanneer die grens tussen kuns en ontwerp al hoe meer vervaag word, heg Peche se “selfvrye” ontwerp egter groot waarde aan die gerief, funksionaliteit en praktiese uitvoerbaarheid van produkte."Jy wil nooit 'n stoel ontwerp wat nie gemaklik of prakties is nie," het hy gesê.
Soos die bekende kunskritikus Glenn Adamson opgemerk het, "[Pescher se werk] is 'n paradoksale eenheid van diepte en kinderlike onskuld wat kinders, veral kinders, met die eerste oogopslag kan verstaan."Die agtjarige skepper is steeds aktief in sy ateljee by die Brooklyn Navy Yard in New York, en druk emosies en idees uit deur sy skeppings om ander sowel as homself te verras.
Postyd: Jan-04-2023